近日网剧《鱿鱼游戏》红爆网络，甚至登上了美国网剧收视率榜首，一部韩国人出剧本、演员、拍摄的剧集，却在西方如此受欢迎，到底是为啥？
《鱿鱼游戏》的故事并不新鲜，此前类似的题材拍了不少，甚至随着剧集的走红，有人质疑剧本抄袭，但编剧回应称，其实剧本几年前就写完了。
而看过该片，我们不难发现，相比同类型题材的作品，《鱿鱼游戏》依然拍出了新意，拍出了更为真实和残酷的人性，在处理手法上更为自然，在情感共鸣上也更揪心。
而这一切都离不开演员对于角色塑造的创新与探索，精湛准确的演技，也让你在看这部剧时，完全忘记了它所谓的题材相似。
该剧最让人赞赏的地方，莫过于在残忍、反人性的游戏规则中，正是李政宰的角色，不断带给观众希望，这或许就是艺术作品的最大价值，如果一味呈现凶残、血腥、没人性，那么它顶多算是一部充满刺激的限制级爆米花作品。
从《新世界》开始，很多人觉得他已经到了事业天花板，很难再有所突破，估计后面大多是重复自己，但很快李政宰就用一部《从邪恶中拯救我》打脸了所有不看好他的人。
韩国功成名就的演员们，与我们最大的不同就在于变化，不断的变化，不断的挑战自己，不断以不同面貌出现在观众面前。
不得不承认，人家比我们的演员更有勇气，抛开所谓题材、审核等限制，即使在表演技巧上，你不得不承认别人更优秀，更能引发共鸣，更能让人由衷的赞叹，他们在表演上的热情。
《新世界》中，李政宰用一大段无声的表演，完美诠释了角色复杂的心境变化，虽然没有夸张的表情，没有声嘶力竭的呐喊，却让人看得热血澎湃，那一刻你实在想不出，这种题材电影中的“大哥”，以后到底该怎么拍才能超越它，最起码我感觉很难。
而到了《从邪恶中拯救我》，我们看到的李政宰，又让人大吃一惊，作为一位勇猛、凶狠、残酷的黑色人物，他把那种阴狠、残忍诠释得令人发指，尤其那纹身，更是与人物完美地贴合。
就在我们的“老戏骨们”谈而论道之时，对年轻后辈指指点点之刻，李政宰们却还在努力寻求突破，他们在表演中的用心和虔诚的态度，实在让人敬畏，这或许才是演员的真正境界。
一切用作品和角色说话，这不该是一句空话，更不该是所谓自身演员用来吃老本的资本。
到了《鱿鱼游戏》，李政宰再次突破自己，把一个一事无成，要靠母亲养活，甚至给女儿买不起礼物的失败者，淋漓尽致地呈现在我们眼前。
这个看似有些脸谱化的角色，却在李政宰精密的表演设计中，心境的过渡变得无比自然，角色的成长和转变过程变得自然流畅，这就是一个演员最高的表演境界。
从这一点来说，已经堪称“老戏骨”的李政宰依然在努力着、探索者，不断让自己迎接新的挑战，创作更具新鲜感的角色，这种精神或许正是我们同年龄段艺人最为缺失的东西。
就在我们挑剔人家各种不足之时，我们自己的影视作品还在，为自己的偶像算不算演员而争论，还在为剧中偶像一个挤眉弄眼，就被视为演技而沾沾自喜；而那些有所成绩的演员，也并没有展现出自己不断拓展业务能力的表现，而是靠着一部剧一个角色，享受人们赞誉而无法自拔。
从这方面来说，是我看《鱿鱼游戏》，最不舒服的地方。