文|令狐伯光
宁浩监制、温仕培导演，彭于晏、张艾嘉、王砚辉、章宇、姜珮瑶等主演的犯罪片《热带往事》正在上映。
这部电影口碑不算太好，豆瓣评分只有6.6分。
因为口碑电影票房上的表现也不算太好了，6月12日上映，截止本帖发表前票房接近6000万，那是因为在上映三天就达到五千万左右了。
也就是说前三天带来的，后来因为口碑不行票房直接夭折了。某网络平台最终票房的预测是8000多万，也就是说不足一亿。
这部电影是宁浩监制的“坏猴子72变”目前票房最差的电影，比《受益人》还要差一些。
这部电影里的详细问题此处就不分析了，而导演的处理虽然不够成熟，但是强烈的个人风格还是值得一提的，尤其是和这些年内地警匪犯罪片结合。
再这么发展下去，港台电影只怕没法再追上内地电影了。
港台警匪犯罪片很强，尤其是香港警匪犯罪片
大家可能没有注意一件事，2010年到2020年这十年的警匪片、犯罪片这两个题材的话。如果是警匪商业特效大片肯定是香港电影拍得好。
比如《扫毒》系列、《拆弹专家》系列、《无双》等等，内地这个警匪商业大片拍得很少。但如果是偏文艺的警匪犯罪片，内地拍得居然比港台好。
因为中国观众的印象中香港是非常擅长拍摄警匪片、犯罪片的。因为香港地区没有什么限制，尺度又大，之前又有那么多警匪犯罪片。
（同时代的台湾电影相比逊色太多，而2010年后火出圈的台湾电影只剩青春爱情片了）。
那么问题来了，香港警匪犯罪怎么就不行了呢？
这个原因非常的简单，香港因为经济等原因导致电影严重的减产，电影人集体北上拍电影。这样自然就没有多少导演，资源和精力去拍摄偏文艺的警匪犯罪片了。
当然，这是香港电影衰落的大环境，香港电影什么类型放到这个环境里都适用。而警匪片、犯罪片和黑帮片，这个时间一直到2010年左右都拍得不错，甚至可以说是香港类型片最后的辉煌。
那么，2010年后香港警匪犯罪片为什么突然就不行了呢？
答案非常的简单，香港类型片最后辉煌的大导演杜琪峰，与银河映象因为种种原因严重减产，这就导致了香港警匪片、犯罪片和黑帮片有一种突然夭折的感觉。
银河映像是香港类型片最后的辉煌，杜琪峰很可能是最后一位大师级别的香港大导演。
香港警匪片，犯罪片和黑帮片历史便不梳理了。因为70年代，80年代和90年代香港电影巅峰时期的经典作品实在太多了，没有必要梳理了。
众所周知，1997年后香港电影便陷入了衰落的阶段。但2000年到2010年这十年，香港警匪片、犯罪片和黑帮片还是很强的，拿到全世界都数一数二的程度。
原因也非常的简单，2000年后香港警匪片经典有《无间道》三部曲啊。
这个《无间道》三部曲不止是千禧年香港警匪片的神作，放到整个香港电影里，全世界的警匪片里都是能排得上号的警匪片神作。
而且这十年除了《无间道》三部曲，还有不少经典警匪片。
比如2007年尔冬升导演的《旺角黑夜》《门徒》，张国荣的遗作《枪王》，再到2008年林超贤的《证人》等等。
另外最关键的是除了这些，杜琪峰和银河印象撑起了这个时代的警匪片。
杜琪峰自己的《黑社会》两部曲，可以说是继《无间道三部曲》之外，这个时代最经典的香港系列类型片，只怕都没有之一。
这个时代杜琪峰还交出了《全职杀手》《PTU》《大事件》《放逐》《神探》《文雀》等等作品，很多作品都非常的经典。
银河映像交出了《跟踪》《意外》，以及2011年的《夺命金》等作品。
我们回头来看，这个时代的香港武侠片，香港动作片和香港喜剧衰落都非常的严重了，其实就只剩下警匪犯罪片这个类型拍得最好了（我个人认为不比巅峰时代逊色）。
银河映像也成为香港类型片最后的王牌公司，杜琪峰可以说是香港最后一位大师级别的大导演了。
2010年过后，银河映像不知何故突然减产，这十年值得一提的只有一部《树大招风》，而杜琪峰自己前往内地拍了一部不错的《毒战》，后来的《三人行》质量也不行。
后来香港警匪片全面进入拍摄商业大片的时代，也就是《扫毒系列》《使徒行者系列》《拆弹专家系列》和《无双》的时代，同时也为香港电影衰落埋下一个深坑。
内地警匪犯罪片后来崛起，而且拍得越来越好
80，90年代内地是有警匪犯罪片的，00年代因为某些原因市场上几乎没有内地导演，内地故事的内地警匪犯罪片。
内地警匪犯罪片开始回春的起点，还是宁浩那部被压了4年，2013年上映的《无人区》。
这部电影虽然待遇不太好，但是接着未来两年内地警匪犯罪片就诞生了两部经典，对于后来的同类类型片影响深远。
一部是2014年，刁亦男导演的《白日焰火》，另一部是曹保平导演的《烈日灼心》，一部是风格鲜明在国外拿奖的国产类型片，一部是风格写实在国内更受赞誉的类型片，从此奠定了内地警匪犯罪片的两个方向。
不管从什么方向来看，这个时代的内地警匪犯罪片确实拍得好。
一是在电影风格上面，在探索和摸索上面，逐渐建立了自己的电影语言。
不管是《白日焰火》到《南方车站的聚会》里的都市霓虹美学，还是《烈日灼心》《暴裂无声》的本土现实。
它们的电影语言没有中国魔幻古装片的“不中不洋”，也没有同时代《小时代》这种疼痛青春片，国产喜剧片和其它国产电影的浮夸，不接地气。
二是这些电影选择的演员基本上没有流量，演员演技有保障还捧出了很多影帝。
比如《白日焰火》的廖凡的柏林影帝，《暴雪将至》段奕宏的东京影帝，《烈日灼心》的金鸡影帝，上海电影节三大影帝等等。
其它电影哪怕演员没有拿到大奖，但演员基本上都以实力派演员为主，对于很多演员的发展也有推动的意义。
比如《南方车站的聚会》的胡歌，《热带往事》的彭于晏等等。
三是故事剧情和内核表达上面，在探索类型片的同时还深刻反映中国的社会现实。
这些年来，中国观众越来越吐槽国产剧里没有穷人，什么主角团成天说自己是穷人，结果动不动在北上广深住大房子，开豪车逛街泡酒吧之类的。
其实国产电影的问题也是一样的，这十年要么是各种各样古装魔幻片的不中不洋，要么是“疼痛青春片”和各种流量电影的娱乐至死。
这个情况直到2017年《战狼2》后才有所改善，但后来崛起的主旋律电影多是宏观叙事，家国命运和文化自信，穷人有但依然不是重心。
所以，那些年国产电影里看到穷人了，连反映一下都是极少的。
这当中也只有警匪片和犯罪片里有穷人（当然还有文艺片和现实题材），他们要么像《白日焰火》《南方车站的聚会》《暴裂无声》里，边缘小人物在大时代的命运浮沉，要么像《烈日灼心》《追凶者也》里魔幻现实。
总而言之，警匪犯罪片确实是2010年后内地电影唯一风格鲜明，捧出一堆影帝，国际上还拿奖的类型片了。
这也给香港电影未来更进一步衰落，似乎敲响了警钟。
尾声
2010年到2020年这十年，因为杜琪峰和银河映像的减产，香港在偏文艺的警匪犯罪片有一种突然夭折的感觉。
这个其实并不致命，最致命的还是未来的展望。
2010年过后，香港电影人北上发现拍摄古装魔幻大片非常的赚钱，于是扎堆拍摄了各种各样的古装魔幻片，直到《战狼2》后魔幻片开始在市场失利。
这个时候，从《寒战》系列的成功，新时代香港警匪商业大片又在市场崛起，于是香港电影人又扎堆去拍警匪商业特效大片。
从《寒战》系列到《扫毒》系列，从《追龙》系列到《拆弹专家》系列，从《使徒行者》《反贪风暴》到《无双》等等。
不得不说，香港电影人在这个时代还是交出不少优秀的警匪商业大片。
目前的问题是这类警匪商业大片扎堆明显，演员青黄不接和审美疲劳真实的存在，再拍下去会不会像古装魔幻片一样呢？
如果香港警匪大片都被市场淘汰了，此时偏文艺的警匪犯罪片却没有，此时香港电影只怕会迎来最后的余晖。
最后，当然这个上面的分析有点过于杞人忧天了。
一是内地警匪大片因为种种原因还没有崛起，现在还难以取代香港商业警匪大片在市场的位置，二是随着《热带往事》口碑不佳，内地警匪犯罪片还没有迎来《白日焰火》《烈日灼心》那样的经典。
同时2021年香港警匪犯罪片，反倒迎来不错的偏文艺的作品。
比如已经在电影节首映的《智齿》风格极致，另一部《手倦烟》也口碑不错，而且未来还有一个《风林火山》和《风再起时》都值得期待。
最后，不管是香港警匪犯罪片还是内地警匪犯罪片，都希望能拍得越来越好。
因为现在已经没有香港电影和内地电影之分，只有华语电影。
希望国产电影能够越来越好吧！