先说一个观感，《悬崖之上》=《风声》 《潜伏》 《伪装者》。
作为老谋子的第一部悬疑谍战题材的影片，《悬崖之上》也算是张艺谋的又一次尝试了。作为一个年届七十的第五代导演代表人物，张艺谋对中国电影的贡献，是无法抹杀的。尽管有《红高粱》、《秋菊打官司》的上乘之作，也有《三枪拍案惊奇》、《满城尽带黄金甲》之类的滑铁卢，但是我们可以看到一个导演一路走来的各种尝试，特别是近几年的几部影片。比如《金陵十三钗》、《归来》、《影》、《一秒钟》以及这部《悬崖之上》，都可以看到张艺谋不断尝试的努力。
我们回到《悬崖之上》本身上来，首先我觉得这次张艺谋胜在了演员的选角上，清一色的实力派演员，从倪大红到张译再到刘浩存，老中青三代实力派演员的加盟，几乎奠定了这部影片的口碑保证。
举几个简单的细节，比如张译的张宪臣被电击的那个场面，几乎靠张译的想象把这个场面完整演绎了下来。再比如于和伟的周乙在车里与张译的张宪臣诀别时问的那两句“还有吗”，简单的三个字，说了两次，每一次的情绪都有微妙的变化。还有秦海璐的王郁躲在卫生间无声咬牙哭泣的场面，以及倪大红的高彬释放周乙后那个突然沉默的表情，几乎每一个细节都充满了信息，每一个表情都刻满了戏剧。
《悬崖之上》的剧情，说不上不好，只是我会不自觉的想起《风声》、《潜伏》，甚至还有《伪装者》。整部剧分为了几个部分，戏剧冲突也在逐步深入和迭进。所以不能说这部剧剧情不紧凑，也不能说剧情不紧张，只是因为有那几部剧观感所在，以至于我总是不自觉地有种不满足感。
在东北传统的冰天雪地里，整部剧情的场景设置显得恢弘大气。看似冰冷的天气，因为剧情的设置，反而显得火热和紧凑。作为一部谍战性质的题材剧，至少这部剧没有常见的那些谍战剧中的超现实主义，即我方特工无所不能、敌方特工一击而溃。张宪臣最终还是被捕，小兰一次次艰难逃生，楚良最终难以以一敌多，这些设置都很正常，至少没有超过我们对一个人的正常认知。尽管这些特工都受过苏联特训，可以很厉害，但是毕竟不是超人，而且地方特务科也不都是吃素的，所以整体的人物设置都在合理的理解范围内。
值得商榷的一个地方是，最后关于黎明的那段台词，明显有点政治正确式的宣言式呈现了，尽管不太违和，但是依旧会给人一种轻微的牵强感。我想，这也是艺术与现实的妥协吧，无论是为了过审还是兼顾市场，总有一些东西可能需要一定意义上的妥协。
《悬崖之上》，至少是近期难得的佳作，尽管我们总想提出一部分观众第三感的建议。但是恰恰说明我们对这部电影有着不同的期待，而且张艺谋也并没有让我们失望。比起那些所谓的流量担当们，真正的演技派才是影视行业的基石。我们不可否认有粉丝效应，但是单纯的宠粉经济并不是一个可持续发展长久机制，唯有好的剧本 演技，才是对观众最大的敬意。
那些五毛钱的特效，那些台词只会说数字的所谓“大腕们”，那些动不动只会用替身顾忌形象的明星们，这些不只是影视圈的毒瘤，其实是整个市场的畸形趋势。尼尔·波兹曼早在1985年就在《娱乐至死》中提出了电视（现在应该叫作网络）的影响力正在一点点吞噬大众的注意力甚至是价值观。三十年过去，这种现象有过之而无不及。
不过值得庆幸的是，市场在趋于理性，观众也在逐渐恢复理性。越来越多的人会选择用脚投票，无论是《战狼》系列的爆红，还是最佳黑马效应的《你好，李焕英》，以及《我不是药神》、《送你一朵小红花》等类型电影，这些都证明只要认真的讲故事，其实观众都会认可。
《悬崖之上》，一部演技大于剧情、剧情大于服道化、服道化大于宣发的诚意之作，至少观众用脚投出了自己的那一票。
