这部电影的名字是一个玄学问题。
据说《无间道》的原名是《无间行者》。结果拍摄时制片人去泰国求教,娱乐圈出了名的“白龙王”,得到建议后改名为《无间道》。
最后票房如火如荼,口碑爆棚。
我们的生活中有一些电影,有时候会因为名字而被耽误。
比如这部《泪神电影》就是—— 《滚蛋吧,肿瘤君》。
一、起源
《滚蛋吧,肿瘤君》改编自漫画家熊顿的同名漫画,难得的是,这部电影完全展现了熊顿“没心没肺又调皮捣蛋”的——。在她的作品中,熊顿,作为一个女孩,可以追逐男孩,欺骗她的家人。
如果不是因为在家里晕倒,被室友送进医院,被诊断为患有非霍奇“黄金淋巴瘤”,或许熊顿还会是一个漫画家,每天过着“他妈的有趣”的生活。
在被诊断出癌症后,熊顿住进了医院,在此期间,她用画笔记录了自己的经历,这就是电影故事的雏形。
当制片人听到熊顿的故事,发现他想拍电影时,当时因为化疗掉光头发的熊顿,突然从病床上跳了下来。她激动地说:
“一定要找一个漂亮的来演我,要年轻漂亮,这样才符合熊顿的光辉形象就找白百合吧呃,我能得到白百合?"吗
根据作者的要求,剧组邀请了“癌症专家”白百何来出演主角。
在这部电影中,白百何也展现了自己“爆棚”的演技。
对于电影的男主角,熊顿要求一定要是一位“”男神。
那时候“男神”还不是一个烂大街的称呼,当时说起“男神”,大家想到的都是吴彦祖。
剧组找到吴彦祖,但吴彦祖当时因为私事并不想接戏,在剧组成员的一再劝说下,他答应看一下剧本。
看完剧本后,吴彦祖就同意了出演,虽然戏份比较少,但他甘心做配角。
对于影片的风格,向来乐天的熊顿要求:不能拍成苦情戏,也不能拍得像励志姐,“我想给大家留下一些真实的印象”。
或许是因为这样的要求,影片最终选择了一种不同于以往的拍摄风格。
二、风格
因为不能拍得苦情,不能拍成一味说教式的励志,又不能过于搞笑,最后影片的风格,竟然因此拍出了《红楼梦》的感觉——
在《红楼梦》中,不知是有心还是无意,作者的写作完全是“一喜一悲,悲中带喜,喜中含悲”:
上一章如果是“喜乐”,下一章就是“悲怆”,甚至在同一章节中,即使在喜乐之中,也暗含悲伤。
在电影《滚蛋吧,肿瘤君》中,风格切换也是这样。
前一幕,熊顿受不了老板的“变脸”,在会议室中“掀桌子”让人爆笑不已,随后就发现男朋友“劈腿”看整个世界似乎都被冻住;
后来,好朋友赶来为他庆祝生日,灯火辉煌,暖色调的开心,接下来,就是熊顿晕倒在家里,送到医院后被查出“患癌”……
这样的欢喜与悲伤的交替,就让影院里出现了神奇的一幕:前一秒众人还在捧腹大笑,后一秒就变成了失声痛哭。
三、坚持
其实将一部漫画作品改编为电影,即使加入了作者的个人经历,情节上也会有些单薄,在这部电影拍摄时,投资方要求:
增加“感情戏”,男主角戏份要增多(好不容易请来吴彦祖,不能浪费不是),他们甚至提议,将故事的结尾修改,让熊顿“复活”。
当时的熊顿已经去世,制作人强忍着压力,硬是不肯答应修改,她觉得自己不能对不起熊顿。
最终的结果是,剧本没改,但更换了投资人。
——影视行业内一直存在着这种“商业性”和“艺术性”的分歧,作为投资方,自然想要影片大卖,而一个好的制片人和导演,又会有自己的坚持。
难得的是,这部影片并没有因为投资人过多的要求而改变,最终拍成了熊顿最想要的那个样子。
只要把应该做的事情做好,最后的结果终究不会太差。
最终这部影片以4千万投资,最后收获5亿的票房。
四、生死
在影片最后有一个情节:临死前的熊顿提前拍摄了一段视频,她一边乐观地劝慰大家不要悲伤,一边又忍不住对这个世界充满眷恋和不舍。
那一刻,整个影院的人都在哭泣。
随着年龄增长,我们已经见惯了生离死别,人在慢慢长大的时候,心也在变硬。
我们会变得麻木,即使亲人离去,慢慢的也没有了眼泪。
所以,《滚蛋吧,肿瘤君》带给我们的,更多的是一种对死亡的思考。
《非自然死亡》中有一句话:“逝者是碰巧离开的。我们只不过是一时幸运,碰巧活在世界上,这样的我们,不应该避讳死亡。”
这句话,或许就是对影片最好的注解。
生,便充满活力地过好每一天,这样到了死,也能安详接受这一切。
如此,人生便不虚度。